Литературный час
Леонид Филатов. Актер. Режиссер. Автор одной из самых искренних телевизионных программ «Чтобы помнили». И конечно же, литератор. Со времени учёбы Филатов занимался литературным творчеством, писал стихи, пародии на известных советских поэтов. У него вышли книги «Про Федота-стрельца, удалого молодца», «Большая любовь Робина Гуда», «Любовь к трём апельсинам», «Лисистрата», «Театр Леонида Филатова», «Я — человек театральный», «Сукины дети». Также издательство АСТ выпускает неиздававшуюся ранее прозу Л. А. Филатова.
Филатов является автором пьес «Пёстрые люди», «Часы с кукушкой», «Художник из Шервудского леса» и автором песен к спектаклям «Театр Клары Газуль», «Мартин Иден», «Когда-то в Калифорнии», «Геркулес и Авгиевы конюшни». Вместе с другими актёрами был соавтором спектакля «Под кожей статуи Свободы».
С 1960-х писал песни в соавторстве с Владимиром Качаном. В 1996 году вышел диск «Оранжевый кот» с песнями Качана и Филатова.
Даже на пике славы не ощущал он себя рождённым
артистом, писателем, драматургом, режиссером. Но всеми этими профессиями он
обладал. Любыми способами Леонид Филатов хотел рассказать о времени
и о себе — в театре, в кино, на телевидение, в стихах, сценариях и пьесах.
Он личность, обладавшая гражданской позицией.
Он был неравнодушен к окружающему, искренен. Юрий Любимов сказал о
нём: «Он живой, с ним интересно работать…»
Ещё будучи учеником 10-го класса средней школы в городе Ашхабаде, Лёня Филатов сообщил всем знакомым, что поступает на режиссёрский факультет ВГИКа. Сомнений в том, что он поступит, у юного Филатова не было. Сразу после выпускного бала он приехал в Москву с группой одноклассников. «Всё это было от провинциальной наглости, а не от уверенности в собственных силах, – вспоминал он потом. – Я понял, как огромна Москва и как в ней много таких “гавриков”, как я. Выяснилось, что во ВГИКЕ меня никто не ждёт». Потерпев неудачу в попытке стать режиссёром, он по совету своего одноклассника начал сдавать экзамены на актёрский факультет Щукинского училища и был туда принят.
Окончил Театральное училище имени Б. Щукина (1965–1969), курс В.К. Львовой и Л.Н. Шихматова. Когда в 1969 году 22-летний выпускник этого знаменитого вуза при Вахтанговском театре был приглашён в любимовскую «Таганку», многие его отговаривали: «Тебе тишина нужна, а там всё грохочет, гремит, все орут». Но он ни о чём не пожалел и никогда не раскаивался в своём выборе.
В «Таганке» Филатов был принят и признан безоговорочно с первой же работы – роли Ведущего в спектакле по роману Н. Чернышевского «Что делать?». А «повинны» в этом были его обаяние, которого не отнимешь, и прирождённый артистизм, которому не научишь. Но о своих первых шагах по «таганковской» сцене сам Филатов вспоминал впоследствии с большой теплотой и неподдельной самоиронией: «Я мечтал стать мировой знаменитостью, осчастливить собой всё человечество и навсегда остаться в памяти благодарных современников. Этого не получилось. И всё-таки я счастлив… “Таганка” была для меня самым счастливым местом во всей нашей несчастной стране. Здесь я видел и знал людей, даже о мимолётном знакомстве с которыми можно было только мечтать. Юрий Любимов, Владимир Высоцкий, Юрий Трифонов, Белла Ахмадулина, Фёдор Абрамов, Сергей Параджанов, Альфред Шнитке, Булат Окуджава… “Таганка” – это университет. Здесь вблизи видел замечательные образцы человеческой отваги, хотя не менее близко сталкивался и с человеческой трусостью. Именно в этом доме я научился жалеть и прощать… Другое дело, что в пору юности я наивно думал, что и весь окружающий меня мир так же нормален и прекрасен, как “Таганка”».
Талант Филатова-актёра, по признанию многих его коллег, – это талант вулканического происхождения, хотя по этому счёту «природный вексель» не оплачен и наполовину. Хотя Ю. Любимов быстро проникся уважением к новобранцу, и нельзя сказать, что обижал его ролями, недоглядел или был нечуток к молодому дарованию, но всё-таки сыграл Л. Филатов на «таганской» сцене не так уж и много. Ведущий в «Что делать?», Горацио в «Гамлете», Кульчицкий в «Павших и живых», Федерциони в «Жизни Галилея», эпизодические роли в «Десяти днях», «Часе пик», центральные – в «Доме на набережной», «Пристегните ремни», «Пугачёве», «Антимирах», «Мастере и Маргарите», «Товарищ, верь» – всё добротно и успешно для нормального актёра. Но «полигона» для вулканической природы всё-таки маловато.
Ещё в 1970 году Филатов начал сниматься в кино, а к 1973 году сознательно или интуитивно обрёл вторую актёрскую профессию. Киноактёр Филатов начал теснить театрального близнеца. Нерастраченное на сцене должно было быть востребовано на экране. Свобода и несвобода — главная филатовская тема, над которой, как над общим знаменателем, помещаются все сыгранные артистом роли. Его странные герои, появившиеся на экране в конце 70-х, не укладывались ни в какие схемы: они вырывались, выламывались из признаков классовой принадлежности; независимость была их отличительным знаком. Герои безгеройного времени. За годы работы в кинематографе он сыграл главные роли в фильмах: «Избранные» (Б.К., режиссёр С. Соловьёв, 1983), «Грачи» (режиссёр С. Ершов), «Забытая мелодия для флейты» (режиссёр Э. Рязанов), «Экипаж» (Скворцов, режиссёр А. Митта, 1980), «Город Зеро» (режиссёр К. Шахназаров), «Чичерин» (Чичерин, режиссёр А. Зархи), «Успех» (режиссёр, режиссёр К. Худяков, 1985), а также роли в картинах «Капитанская дочка» (Швабрин, 1976), «Иванцов, Петров, Сидоров» (Петров, 1979), «Ярослав Мудрый» (воевода Твердислав, 1982), «Из жизни начальника уголовного розыска» (режиссёр С .Пугинян), «Шаг» (режиссёр А. Митта), «Претендент» (СССР–Словакия, режиссёр К. Худяков), «Загон» (режиссёр И. Гостев), «Европейская история» (режиссёр И. Гостев), «Исповедь его жены» (режиссёр Грикявичюс), «Женщины шутят всерьёз» (режиссёр К. Ершов), «Соучастники» (режиссёр И. Туманян), “Вам и не снилось” (режиссёр И. Фрэз) и др.
В начале 1990-х годов вся энергия и заботы Филатова посвящаются новому увлечению – режиссуре. «Я люблю самое разное кино — Бунюэля, Бергмана, Бессона, Тарковского, Малля, Фассбиндера, Херцога, Германа, Михалкова, Соловьёва, Формана, Паркера, да мало ли кого ещё! Но больше всех люблю Феллини», – признался он однажды. В 1991 году снял по своему сценарию и сыграл одну из ролей в фильме «Сукины дети», который получил первую премию на фестивале «Кинотавр».
К исходу 1989 года Л. Филатов уже приобрёл всесоюзную славу актёрского лидера последнего пятилетия, устойчивый авторитет среди кинодеятелей, почётное звание, титул секретаря Союза кинематографистов, международные премии, фестивальные призы… И наряду с этим – издёрганность, подорванное здоровье, неспособность бросить курить в день по нескольку пачек сигарет, разочарованность и обиды.
Серьёзные проблемы со здоровьем заставили его в середине 1990-х годов отойти от активной актёрской и режиссёрской работы. Но многогранность яркого таланта проявилась на другой стезе – литературной. Его всегда, ещё в юности, отличала редкостная начитанность. Поэтические опыты молодости, ещё в Ашхабаде, дали возможность его землякам-почитателям сложить целый том филатовских произведений – стихов и переводов. Этим он занимался постоянно, но особенно плодотворно трудился в литературе всё последнее десятилетие. Л. Филатов писал стихи, песни, пьесы, пародии. В предисловии к сборнику его стихов А. Володин пишет: «Перед нами большой, ни на кого не похожий Поэт. Читаешь его стихи… и кажется, что он уже всё сказал и о себе, и о нас, читателях… Но оказывается – нет: вот ещё о себе и ещё о нас. Это Поэт, которого знали тысячи и тысячи людей, любящих кино и театр. Артист Леонид Филатов. Какими разнородными талантами он одарён! Яркий кинорежиссёр. Блистательный пародист. Сказочник. И всё, что он делает – и печальное и мудрое, – на радость нам. И всё же – он не разный в своих дарованиях. Он – единое явление. Его поэзия создаёт образы душевной жизни людей, не похожих друг на друга, даже противостоящих друг другу. Это свойство истинного искусства”. “Мир – это театр”, – по слухам, говорил Шекспир. Читая стихи Леонида Филатова, каждый может сказать: мир – это и поэзия».
В наше неблагодарное время память о людях стремительно улетучивается. Те, кого ещё вчера страна носила на руках, старятся и умирают в безвестности, одиночестве и зачастую в забвении. Многие из любимцев публики прошлых лет уже умерли десять и более лет назад, а зритель зачастую об этом даже не подозревает. В основном талантливые люди, да ещё и не совпавшие с официальным временем, живут мало. Ушли из жизни О. Даль, В. Дворжецкий, И. Извицкая и многие, многие… Кто же о них вспомнит, если не свой брат актёр! Поэтому с 1994 года Л.Филатов стал вести на телеканале ОРТ передачу «Чтобы помнили», посвящённую известным и любимым артистам, которых уже нет в живых, которых стали забывать. Это без преувеличения можно назвать не только его новым творческим достижением, но поистине гражданским подвигом.
С самоотверженностью и тактом, доступными лишь человеку, почувствовавшему на себе дыхание смерти, он создавал одно за другим произведения, не типичные для отечественного ТВ, — в жанре не некролога, но реквиема.
Цели были недвусмысленно изложены в заглавии. Уже этого достаточно, чтобы помнили Леонида Филатова. Парадоксально, но многие именно благодаря этому и запомнят. Хотя на самом деле вклад этого человека в российское искусство и в имидж национального героя значительно шире, чем любая гуманитарная, просветительская и даже просто культурная деятельность.
Леонид Филатов является одним из знаменитых современных драматургов, чьи пьесы, написанные им в сказочной форме, последние два десятка лет пользуются неизменным успехом и в книгоиздательстве и на театральных подмостках.
35 лет назад, в 1985 году была закончена работа над пьесой «Про Федота-стрельца, удалого молодца» — наиболее известным поэтическим произведением Леонида Филатова, написанная по мотивам русской народной сказки «Поди туда — не знаю куда, принеси то — не знаю что]». Впервые опубликована в 1987 году в журнале «Юность». Сразу обрела популярность, а использование сказочных персонажей в сочетании с яркой речью Филатова и жёсткими сатирическими замечаниями способствовало успеху.
В шутливом интервью Леонид Филатов объяснил, почему он сочинил пьесу:
В нашей пишущей стране
Пишут даже на стене.
Вот и мне пришла охота
Быть со всеми наравне!
Это произведение, которое Филатов посвятил своей жене Нине Шацкой, стало настоящей народной сказкой. Бессмыслено пересказывать сюжет — крылатые фразы из скоморошьей сказки Филатова давно стали народным достоянием – подходящую остроумную, иногда даже едкую цитату из сказки можно найти практически для любой жизненной ситуации. Мы предлагаем Вам еще раз прикоснуться к этому литературному произведению еще раз в самом, на наш взгляд, лучшем исполнении – авторском.
Пьеса написана в стиле русских народных сказок. Однако же для комического эффекта там были введены и современные слова, как в «просторечной» форме: «сольфеджию учи» (царь), «жду, покамест ты закончишь совещанию свою» или «лишь бы только в коллефтив» (То-Чаво-Не-Может-Быть), так и в обычной: «на мне — вся политика в стране» (Федот), «Али швед под Петербургом? Али турок под Москвой?» (Баба-Яга), «цельный ткацкий комбинат» (царь).
По этому произведению поставлено множество спектаклей в различных театрах России и СНГ, а также сняты фильмы. В 1988 году вышел телеспектакль «Про Федота-стрельца, удалого молодца», в котором снялся Леонид Филатов в жанре театра одного актёра.
В 2002 году выпущен аудиоспектакль в рамках проекта «Театр Леонида Филатова». Эта редкая аудиоверсия в прочтении актёров театра и кино была издана ещё в 1988 году (реж.А. Горовацкий), но оставалась неизвестна большинству слушателей.
В 2008 году на студии «Мельница» создан мультипликационный полнометражный фильм «Про Федота-стрельца, удалого молодца» (режиссёр Людмила Стеблянко).
В 2011 году в стенах Государственной филармонии Санкт-Петербурга для детей и юношества состоялась премьера одноименного спектакля в постановке Юрия Томошевского. В 2015 году он поставлен студией творческого развития Константина Хабенского в Казани. В 2017, Студией творческого развития «Дыхание» Константина Хабенского в Тольятти (режиссер:Щелканов В. В.)
Искрометная, смешная, а местами даже злая сатира, актуальная и по сей день пародия на нашу действительность. Это собирательный образ всего российского сказочного фольклора, изложенный в стихах.
Леониду Филатову было отпущено неполные 57 лет, за которые он успел так много…
В 1989 году Леонид Филатов был избран секретарём Союза кинематографистов СССР.
16 мая 1996 года Филатову была присуждена премия ТЭФИ Академии российского телевидения за цикл авторских программ «Чтобы помнили». Кроме того, за этот цикл Филатову в том же году указом Президента РФ была присуждена Государственная премия РФ в области кино и телевидения.
В 1998 году Филатову присуждена годовая премия литературного журнала «Октябрь» за комедию «Лисистрата».
26 мая 2000 года Филатову вручена международная премия «Поэзия» в номинации «Русь поющая».
В 2010 году назван в его честь Московский государственный театральный колледж в Митино.
Но это всего лишь официальные награды, главные его достижения – оставленные нам роли, телепередачи, литературное наследие — действительно народное достояние. Давайте еще раз прикоснемся к нему – ведь девизом всей жизни актера, режиссера, поэта и драматурга Леонида Филатова стало «Чтобы помнили…»
Мероприятие подготовила: библиотекарь Любимова Ю.Н.
Размещение на блоге: зав. сектором Гудкова Е.Н.
